Che belli «Giulietta e Romeo» a Rimini

E bisogna vederle per capire che cose eccezionali si possono fare con un soppalco, un paio di scalinate mobili, una tenda-sipario e soprattutto dei proiettori di ultima generazione che sono in grado di far volare le farfalle sui rami, laddove i rami nemmeno esistono. Poi i costumi della Pescucci: meriterebbero un altro Oscar per la semplicità eppure la ricercatezza dei colori e delle stoffe e l'idea di fedeltà alla Verona shakespeariana. Davvero belle anche le coreografie di Narciso Medina Favier e bravi i ballerini.

Ma soprattutto, bravissimi i cantanti, questa giovanissima compagine di quasi-debuttanti (nella quale sono innestati un paio di vecchi marpioni del canto) che se la cavano alla grande.Romeo, Giulietta, lo stesso Mercuzio (il migliore), Tebaldo, Benvolio, la nutrice e frate Lorenzo: tutte interpretazioni all'altezza, rese ancora più difficili dai toni bassi scelti dall'autore Riccardo Cocciante, certo adatti al suo timbro, ma molto meno a quello di un ventenne.

Gli attori, come si sa, sono intercambiabili, si alternano nei ruoli nelle diverse serate. Ma se la qualità media è questa, il risultato raggiunto è ottimo, emozionante, coinvolgente.L'opera è veloce, giovane, vivace, spontanea. Cocciante ha fatto un ottimo lavoro: ha reso bene l'atmosfera cupa e di morte che ammanta la faida Montecchi-Capuleti e poi ha "liricheggiato" con leggiadria nelle ballate, nei duetti tra i giovinetti in amore. L'autore dei versi, Pasquale Panella - sorpresa! - ha fatto un bagno di umiltà, non disdegnando di usare decine, forse centinaia di volte le parole "amore, vita, morte". I suoi Giulietta e Romeo parlano come dovrebbero parlare due ragazzi - di ieri o di oggi, è uguale - con semplicità e spontaneità.

Eppure toccano il cuore con i loro "occhi negli occhi".S posalizio riuscito questo fra i due piccoli grandi uomini dell'opera leggera italiana. Peccato solo per la solita acustica carente dei palasport: i microfoni dei solisti spesso non riescono a coprire i momenti di musica corale. Infine una notazione: per una volta non rimpiangete i posti del parterre (quelli più cari).

Grazie ad un sistema di ripresa che proietta i volti in primissimo piano dei protagonisti su due maxi-schermi posti ai lati del palco e insolitamente verticali, da lontano si ha la visione d'insieme della scena e contemporaneamente la sottolineatura del particolare. Inoltre si sente meglio perché si coglie l'effetto avvolgente dell'impianto di amplificazione.